您的位置：中文视点 > 新闻 > 正文内容

一夕花漫得梦春盈——书画作品京城巡回展·琉璃厂“一得阁”展

来源：网络发布时间 2024-04-26 18:22

书画作品京城巡回展——琉璃厂“一得阁”展

琉璃厂是首都北京的地标式所在，是北京文化活动区、书香文化街，更是传统文化集散地，是我们心仪的风水宝地。这里笔墨纸砚精品荟萃，书画古玩名扬中外，位居琉璃厂东街的 “一得阁”更是以其优良的专业墨汁和精美的八宝印泥驰名天下。遥想清人先贤谢崧岱当年在此开坊制墨，并亲自撰联“一艺足供天下用，得法多自古人书“，明其心志，尽得风流。一百多年来，“一得阁”秉承前辈志趣理念，墨汁精品走进千家万户，受到一代代书画家的广泛欢迎。此番书画作品京城巡回展在此展出，与有荣焉。
此次书画作品京城巡回展，是继今年年初琉璃厂丰盈堂书画展、芳华里养老社区书画展之后的第3次展示。参展作品包括书法、中国画、水彩画和水粉画衍生品丝巾、画扇等。一部分展品系前两次巡展作品，一部分系书画新作。与通常意义上的书画展相较，品类稍多，形式别样，也算本展的一个特色，意在多方展现7位书画家创作的活力，也兼展示当下书画艺术的新变和可能性。
此展纯系同仁汇展，民间性质，参展作者分别为师力斌、乔金、郭维泽、李建波、刘亚莉、李沫、张艺馨。这些书画艺术家，有的未曾谋面，有的仅一面之缘，有的是多年好友，虽交往背景来历各不相同，技艺层次错综不一，但对艺术的爱好和追求却一样如痴如醉，且大多有志于公益事业，诸君的眼界和技艺在多次交流中进级，大家的友谊也在展览事务中日益深厚，这种共同体的激发和切磋无疑给诸位艺术家朋友带来了可贵的活力，也是对冷漠枯燥的都市生活的补充矫正，能量满满，催人奋进，令人欣慰。需要说明的是，由于书画家们来自天南海北，且各自忙于生计，有几位无法到场，特别是为此次展览苦心操劳的统筹策展者刘亚莉女士因远在海外，只能作画如其人式的，遗憾不能亲临合展现场，但书画家们的心一定是在场的。展览档期虽然短暂，但正如余光中诗句所言，刹那即永恒，相信这短暂的亮相会为京城增添美好的记忆。
这次展览的成功举办要感谢乔金先生等书画家的精心筹备。衷心期望书画作品京城巡回展得到更多的关注，也期待我们微薄的努力能助益京城文化艺术的繁荣发展。

画家：李沫

李沫，字蒙镝，别署宴乐居，汉族，1959年生于北京。擅绘画、篆刻，著名国画大师李苦禅先生再传弟子，著名画家徐东鹏先生入室弟子。亦受教于陈大章、李之檀、曹肇基、李子鸣、闵先瑞等书画名家，现为北京陈半丁艺术研究会会员、中国书画家联谊会会员、中国大众文化学会会员、中国大众文化学会雄安书画院副院长。
1978年，在中国历史博物馆美术部实习，开启了艺术之路，在参加“中国通史陈列及优秀文化艺术展览”工作期间，特别向博物馆副研究员、书法家、篆刻家曹肇基先生学习篆刻，并得到曹先生的精心指导，同时得到陈大章、李之檀、范曾、边宝华、王雁、余祥、锡长喜、杨华、景庆生、郑于鹤、石纪元、王琳、刘志强等老师和同志的支持和帮助，受到良好的艺术启蒙教育，在篆刻及艺术理念上受益匪浅，为日后学习中国画奠定了坚实基础，并成为终生追求的生活目标之一。
2009年，开始研究当代陶瓷艺术、陶瓷制作工艺和绘画技法，赴江西景德镇进行艺术创作，熟练掌握了青花釉里红等色料的使用方法，创作制造出凝重、豪放的青花釉里红陶瓷作品。
2010年后，研究并从事中国画技法传承与创新，致力于弘扬中华绘画艺术，擅长篆刻、写意花鸟，画风新清、古朴、构图严谨、活泼，色调凝重、饱满，深受社会喜爱。
2012年至2017年，参加北京“庆祝中国共产党成立九十五周年书画摄影展” “庆祝建党九十六周年”“迎接党的十九大召开书画作品展”。
2017年4月，在山东省菏泽市荣宝轩美术馆举办“苍茫云海·笔墨丹青——暨闵先瑞·李沫绘画作品展”。
2018年，参加海峡两岸“武艺天下”书画摄影网络交流汇并获奖。
2019年4月，作品参加“丝路国际公益基金庆五一名家书画展”。
2019年12月，作品参加“迎新年中韩艺术名家作品展”。
2020年5月，作品入选《中国画风》第105期画刊。
2020年12月，作品入选“传承文脉、见证时代、2020中国画坛风云榜《影响中国二百家》”。
2021年4月20日，在山东省菏泽市博物馆举办“当代国画家闵先瑞·李沫师生作品展”。
2021年6月7日，作品入选首都博物馆“同心跟党走丹青頌百年”首都统一战线庆祝中国共产党成立100周年书画展。
2023年，作品入选《中国当代书画鉴赏》。

规格：（138cm×69cm）

中国画大写意是中国传统绘画的重要流派之一，其特点是以简洁的笔墨表现物象的神韵，追求“意到笔不到”的艺术境界。李沫作为当代大写意画家的代表人物之一，其绘画作品深受人们喜爱。
在画家李沫的绘画作品中，大写意手法的运用是其最为突出的特点之一。他善于以简洁的笔墨表现出物象的神韵，通过墨色的浓淡干湿焦等处理技巧，营造出一种独特的艺术氛围。在他的作品中，往往能够看到笔墨的挥洒自如和物象的生动传神。他认为，绘画不仅仅是表现物象的外形，更重要的是要表现出物象的内在精神和气质。因此，在他的作品中，往往能够看到一种超越物象本身的艺术境界。他善于从自然中汲取灵感，将自然元素融入到自己的作品中。同时，他还注重表现自然的美感和生命力，使得作品更加具有感染力和共鸣力。
李沫的绘画作品具有很高的艺术价值和审美价值。其大写意手法的运用和独特的构图方式，不仅展现了中国传统绘画的魅力，也体现了他个人的艺术追求和创新精神。同时，他追求神韵和崇尚自然的风格，也使得他的作品更加具有时代感和普遍性。
李沫作为中国画大写意画家的代表人物之一，其绘画特点和风格具有独特的艺术魅力和审美价值。通过对其作品的分析和评价，我们可以更加深入地了解大写意绘画的艺术特点和精神内涵，也可以更加深入地认识李沫这位杰出的画家。